如何在中西文化沖突與融合中塑造外國人物形象

——排演外國話劇心得

李多納

李多納，百事3平台戲劇學院表演系教師

此論文發表於《文藝爭鳴》2020年第12期

【關鍵詞】外國角色 中西文化 內外部性格特征 塑造角色方法

外國優秀劇本因藝術性和商業性的“雙高”，不僅得到國內戲劇創作者的尊重與青睞，也是國內戲劇市場不可或缺的一部分🤽‍♂️。1920年中國舞臺首次上演了蕭伯納的《華倫夫人之職業》👨🏼‍🦱，為中國戲劇界開啟了“如何塑造外國形象”的百年探索之旅。二十世紀初，老一輩藝術家們沖破外國資源匱乏的重重難關，抓住了“要與中國人不一樣”的創作原則👩🏿‍🦳🧑‍💻，依靠想象力和誇張的外部手段🦸‍♀️，成功滿足了國人對外國形象的好奇。改革開放後，以阿瑟·米勒為代表的一批知名外國導演進入中國與院團合作🪠，為我們揭開了“老外”神秘的面紗。寶貴的是，朱旭、英若誠等一批優秀表演藝術家在合作中不斷反思👩🏽‍🎨，不僅在當時就塑造出《推銷員之死》中威利·洛曼如此鮮明的形象𓀋💂🏽‍♀️，還留下了《嘩變》中的魁格、《屠夫》中的伯克勒等許多經典角色，為在中國舞臺上塑造外國角色打下堅實基礎🙏🏽。

到當下全球化與信息化的時代，中西文化碰撞加劇——外國影視作品🧗‍♂️🙎🏼‍♀️、真人秀大量引進🙍🏼‍♀️，社交媒體迅速發展，“老外”隨處可見。可就在外國生活資源無比豐富的當下，創作者們本該在文化的沖突與融合中順勢而行、借勢而為🤷‍♂️，沿著“百年經驗”之步伐使自己塑造的外國角色更自然、生動，符合當下審美。但舞臺上卻到處充斥著如此現象🤣：有的戲無法依表演判斷所處國家；有的戲無法靠演員內、外部行動區分年代和種族；有的戲甚至要由服裝才能區分角色◀️，其中不乏專業院團和名導演的作品𓀘，實在令人痛心。筆者思考，出現這些不生動🧍🏻‍♀️、不“有趣”、不鮮活形象在於，當下觀眾對“老外”的認知已發生了翻天覆地的變化，但許多創作者對“塑造外國角色”的觀念依然陳舊⌛️，追求生動化的意識不足，更缺乏使外國角色生動鮮活的有效方法🍬。為此筆者相繼排演了美國話劇《一月十六日夜》🤴🏻、日本話劇《結婚》、韓國話劇《請回答1988》（根據同名韓劇改編。下文簡稱《1988》）等多部外國劇目和片段💅🏽，渴望在實踐中探索出一些切實可行的方法與其他創作者分享探討🤚。

一、間接沉浸式體驗法（略）

二、以外部特征為“起點”

角色的“內部體驗”與“外部體現”就像管道的兩端，以任何一方作為起點都能通向另一邊。在塑造外國角色時⏪，由於各國文化、政治🧑🏼‍✈️、經濟、宗教等背景的不同，筆者認為相對於“看不見”的內部體驗，以模仿外部行動為起點化身角色更為有效。

（一）行“言”動“語”

演員的形體動作要像臺詞般準確和鮮明🤥，能確切地體現出角色意圖🧛🏼、人物性格與人物關系，從而影響對手🦒。演員需深入挖掘各國文化，才能讓其成為一把塑造角色的利劍🫢。首先，同一種手勢在不同國家代表的內容不盡相同。例如“OK”手勢，中、美代表“好的”，但在巴西卻是罵人的意思；又如小臂在胸前相交成X形，在中國譯作“錯誤”📽，在日本服務員會來給你結賬。其次，相對於東方而言🧒🏽，西方人的整體肢體感覺更加松弛，在表達觀點時，肢體語言運用的更加豐富👨，在交流時更多肢體接觸👩🏿‍🔧。可別綁住意大利人的手，不然他們可要喪失說話能力了。最後，西方人非常重視眼神交流，他們視為真誠的表現👏。如果遇到此類角色💮，中國演員需在排練時訓練自己直視對手和“眉目傳情”的能力👨‍👧。由此可見，形體動作準確性和邏輯性對塑造外國角色非常重要，不能將“松弛”變成了“松懈”🫱🏽🚴，也不能毫無邏輯的“瞎比劃”🧑🏼‍🦰。當演員搜集到形體素材之後📠，需要大量的排練以及在生活中運用，才能使形體動作真正為我所用。

（二）外“語”中“用”

隨著中西文化的融合，觀眾對各個國家的日常用語🍯、生活情況和情感表達方式越來越熟悉。筆者思考，為什麽不利用好觀眾日積月累的共鳴🤸🏼‍♀️，將各國語言和節奏特點帶到舞臺上呢🏄🏿‍♀️🧑🏼‍🎤？所以筆者帶領演員做出了大膽嘗試——還原所有觀眾能聽懂的外語，運用假定性原則📳🛌🏿，中外結合，製造仿佛在看各國影視劇那般熟悉的觀劇體驗😍。

首先，將劇中所有的常見用語、問候語（敬語）、親屬稱呼全部還原🩸👨‍👨‍👧。如日劇《結婚》中的 “好的”、“你好”🕴🏼、“早上好”等👊；韓劇《1988》中的“媽媽”🤵🏼、“大叔”等。其次🦶🏽，加入其國家特有的表達情感的語氣詞。如日本表疑惑時會歪頭拉長音發“え”音，思考時會用“あの”來連接等；《1988》中表驚訝會用“哦媽呀”（엄마야）相當於中國的“我的媽呀”🍓，嘆氣用“哎一古”（아이구）等。第三，將觀眾只需明白情境，無需弄懂意思的地方還原。這類用法的特點是即便觀眾聽不懂語言，也能靠演員的表演和重復明白是什麽意思🚒。第一種情況是約定俗成的用語🚃，如日本人在吃飯前飯後說“我開動了”、“我吃完了”🫵🏽🪹；第二種情況是，不能夠說的話🏄🏻‍♂️。《1988》中有段戲是夥伴們教崔澤罵人，此時將臟話還原成韓語🤴🏽，觀眾既能明白劇情🖼，又巧妙避免了尷尬。最後，融入其國家特有的表達方式🐥。如在《結婚》中加入日式吐槽用法，《1988》中加入了韓國人說話誇張、語速快、程度深📎、重音突出等特點。當大家的表演尺度統一時💆🏿‍♀️，會產生濃郁的生活幻覺😾，達到意想不到的效果👗。

三🔥、塑造外國角色的“甜點”（略）

參考文獻

鈴木忠誌.《文化就是身體》[M].上海文藝出版社.