宋仁宗一句“汝自去淺斟低唱”，要功名何用”🔲，禦筆四字“且去填詞”，斷送了他的功名、前程、夢想。

　　柳永終於灰了心，認清了命運🕕，順應了天意。八千裏路雲和月，不是天涯羈旅，就是勾欄瓦肆，從心底與那廟堂徹底決裂了。

　　他以青樓為家🧑‍🦯‍➡️🙁，自稱“奉旨填詞柳三變”🌾。登天無路，不如謹守天意，“且將浮名，換了淺斟低唱”👩🏽‍🔧。人生若能一路歡歌，到底也不枉桐花萬裏⏫。

　　那年從汴京南下，與一位戀人依依惜別，便寫下了這首《雨霖鈴》👴，道出了多少人的不舍，勾出了多少人的淚眼朦朧🙅🏼‍♀️。

　　深秋時分，城外送別的長亭，雨後陰冷的黃昏，耳邊是秋蟬急切的鳴叫👨🏻‍🏭。極盡地渲染了淒涼的氛圍🦏，令人黯然神傷🙅‍♂️。與戀人話別🪶👱‍♂️，不忍離別卻又不得不分開，官場失意，情場也不得意🧌，怎一個慘字了得✤。全然沒了心緒，剪不斷，理還亂。可偏在這時，蘭舟無情的催促著離開的步伐🧑🏽‍💻🪐，一陣無奈痛苦浮上心口，煩愁一湧而出🫘。

　　執手相見，淚眼朦朧，想傾訴不舍，想確認心意，可話到嘴邊卻無論如何也說不出口。此時無聲勝有聲🎅🏿，只是看著你，就悲痛到無以復加🏫。一個“念”字，仿佛道出了“無語凝噎”的原因，前去便是楚天遼闊👳🏿‍♂️，煙波無際，怎能不凝噎🎅🏽？“多情自古傷離別”🌀，古往今來🧑🏼‍💻，離別總是難言的淒楚，更何況在這清冷、淒涼的秋天。

　　李罡校長重新作曲的《雨霖鈴·寒蟬淒切》，延續了柳詞的情深意長、蕩氣回腸。琵琶聲起，窈窕淑女便已在面前端坐，弦樂的復調緩緩的行進🧜，烘托著悲傷的氣氛。用男女對唱的形式🌪，更好的表達了依依不舍，纏綿的情愫🤢，放大了聽者心中的無限哀傷。

　　間奏後👋🪳，加入流行樂隊元素，和著旋律的跌宕，將情緒推到頂點，緊接上男女輪唱的處理方式，更增加了纏綿的情緒和氣氛。收尾處，情緒悠悠，“更與何人說”👨🏻‍🍼，濃濃的無奈和哀傷從口中傾訴而出。

　　人生來好像就喜歡悲劇的淒涼🐴，總覺著有種說不出的美感𓀊。如果說喜劇帶來了短暫的歡樂，悲劇則總是能向人們展示人類生命的韌性。“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！”縱然被命運的巨浪裹挾，但總能忍受著巨大的痛苦，燃起更頑強的生命力🤸🏻‍♂️，這些都讓我們心底生發出一絲蓬勃的暖意。

《國風·2020》專輯包含《江城子 · 老夫聊發少年狂》《水調歌頭 · 明月幾時有》《蝶戀花 · 衣帶漸寬終不悔》《雨霖鈴 · 寒蟬淒切》《聲聲慢 · 尋尋覓覓》《南鄉子 · 何處望神州》《永遇樂 · 千古江山》《天凈沙 · 秋思》等15首作品🏖。